به نقل از پایگاه خبری ریتم ، فرآیند تولید و ارائه آثار و محصولات موسیقایی و حاشیه‌های ریز و درشت دنیای موسیقی طی سال‌های اخیر تبدیل به «فرصت» و «چالش» مهم و جالب توجهی شد که بسیاری از دست‌اندرکاران و فعالان عرصه موسیقی را بر آن داشت تا فارغ از رسانه‌های رسمی به ارائه و انعکاس فعالیت‌های موسیقایی خود در بسترهای متنوع «فضای مجازی» بپردازند و در این مسیر بسیار مهم و مؤثر بر افکار عمومی جامعه، حضور چشمگیری داشته باشند. حضوری که بعضاً برای آنها دربرگیرنده اتفاقات مبارک و ارزشمندی در جهت معرفی خود و محصولات موسیقایی‌شان شد و در برخی موارد هم باعث دردسرهای زیادی شد که می‌تواند در ابعاد مختلف اجتماعی و فرهنگی‌اش مورد بررسی و واکاوی بیشتری قرار گیرد.
شرایطی دارای اهمیت که اکنون نمی‌توان به راحتی از آنچه در این بستر رسانه‌ای روی می‌دهد، بی‌تفاوت گذشت. چارچوبی چالش برانگیز و پر از فراز و نشیب‌های عجیب و غریب که تبدیل به اقیانوس پهناور و بی‌انتهایی شده که هر چه قدر در آن حضور داشته باشیم، بیشتر متوجه ابعاد پیچیده آن می‌شویم. شرایطی که در دنیای موسیقی فرآیند بسیار پررنگی دارد و تقریباً تمامی فعالان موسیقی را برآن داشته تا در این راه پر پیچ و خم اما جذاب برای مخاطب، به معرفی و به اصطلاح بیگانه «پرزنت» محصولات و دیدگاه‌های خود بپردازند. شرایطی که شاید بیان بسیاری از آنها در قالب رسمی خبرگزاری‌ها و رسانه‌های رسمی کشور جایگاهی نداشته باشد اما دربرگیرنده ابعادی است که می‌تواند برای طرفداران و دوستداران موسیقی مشتمل بر رویدادهای مکتوب و تصویر جالب توجهی باشد.
اتفاقاً ظهور و بروز چنین شرایطی است که هم موجب رشد و تولید اخبار و نوشتارها و تصویرهای به اصطلاح «زرد» و «غیرقابل انتشار در رسانه‌های رسمی» شده و هم ایجادکننده فضای رقابتی بین رسانه‌های رسمی و رسانه‌های فعال در فضای مجازی شده است که این مسائل نیز دربرگیرنده ملاحظات فراوانی است. ملاحظاتی که رجوع به آنها می‌تواند ویترین حواشی و اظهارنظرهایی باشد که رجوع به آنها با در نظر گرفتن ملاحظات و باید و نبایدهایش امری اجتناب‌ناپذیر است.
«یک هفته با فضای مجازی موسیقی» عنوان سلسله گزارش‌های هفتگی سرویس هنر خبرگزاری مهر برای مرور متن و حاشیه برخی رویدادهای موسیقایی از پنجره فضای مجازی است که روزهای پایانی هر هفته با استفاده از مطالب منتشر شده هنرمندان و فعالان عرصه موسیقی کشورمان در بسترهای مختلف فضای مجازی پیش روی مخاطبان قرار می‌گیرد.
رضا مهدوی؛ جایزه محسن چاووشی باید نهادینه شود
طی روزهای گذشته بود که رئیس ستاد دیه کشور در یک نشست خبری که به منظور ارائه گزارش عملکرد مجموعه تحت مدیریت خود برگزار شد، از کمک هفت میلیارد تومانی محسن چاوشی برای آزادسازی زندانیان در ماه‌های گذشته خبر داد و گفت: از ابتدای سال تاکنون محسن چاوشی هفت میلیارد تومان برای آزادی زندانیان کمک کرده است که در نتیجه این کمک‌ها ۶۰۰ نفر از زندانیان آزاد شده‌اند.
ارائه این گزارش رسانه‌ای که به نوعی تبدیل به تیتر اول برخی از رسانه‌ها شد، با واکنش‌های مثبت زیادی هم در فضای مجازی روبه‌رو شد. شرایطی که دوباره نام محسن چاوشی این خواننده خاص موسیقی پاپ ایران را برسر زبان‌ها انداخت و شرایطی را فراهم کرد که کاربران از این اقدام خیرخواهانه چاوشی قدردانی کنند.
البته پس از انعکاس گسترده این اقدام چاوشی بود که وی در پستی نوشت: «خاصیت کار جمعی علی الخصوص کارخیر (اگر خدا قبول کند) حذف اسم‌ها و ماندن رسم‌ها است و حذف اسم من، به عنوان کوچک‌ترین عضو «جمعیت حیدر» هم از این قاعده مستثنا نیست. آنچه تا امروز شده، اول به فضل پروردگار و برکت نام مولا علی و به همت بانیان اصلی «جمعیت حیدر» یعنی مردم ایران رقم خورده و خواهد خورد و این بنده کمترین، کوچک‌ترین حقی در آن برای خود نه قائلم و نه راضی به آن. با ارادت فراوان خواهش می‌کنم اگر در خبرها و نظرها و نقل‌ها، نیاز به آوردن نام و عنوانی بود صرفاً از عبارت: «جمعیت حیدر به همت مردم ایران» استفاده کنید.»
رضا مهدوی مدرس موسیقی، آهنگساز و دبیر جشنواره بین المللی موسیقی فجر در صفحه شخصی خود نوشت: «بی ربط نمی گویم محسن چاوشی تختی زمانه است. جایزه محسن چاوشی باید در موسیقی مردم وار نهادینه شود.»
محمدباقر زینالی؛ استاد کرامتی تولدتان بر ما مبارک!
محمدباقر زینالی از نوازندگان و آهنگسازانی که در سال‌های اخیر تلاش کرده به دور از هیاهوهای رسانه‌ای فعالیت‌های مؤثری را در عرصه موسیقی ایرانی انجام دهد، طی روزهای گذشته بود که در صفحه شخصی خود با انتشار یادداشتی تولد محسن کرامتی خواننده پیشکسوت موسیقی ایرانی را تبریک گفت.
در نوشته زینالی آمده است: «از حوالی سال ۱۳۸۶ افتخار آشنایی با استاد کرامتی را داشتم و در آلبوم‌ها و آهنگ‌هایی که با این هنرمند همراه بودم، همیشه شخصیت ایشان را ناخواسته تحلیل می‌کردم. از نگاه من استاد محسن کرامتی یک آرتیست به معنی دقیق کلمه است. هنرمندی که صرفاً با تکرار و تمرین جایگاهی را به دست نیاورده است. بلکه شم هنری و تحلیل و نگاه دقیق در جزئیات فعالیت‌هایشان ایشان را از بقیه متمایز کرده است. شخصی که نگاهی چند وجهی به هنر و صورت‌های اجرای مختلف آن را دارد.
برخلاف بسیاری از خوانندگان که فقط به واسطه داشتن صدایی خدادادی و اندک تمرین به مقام خوانندگی دست پیدا کرده اند، ایشان با داشتن درکی درست از موسیقی و ردیف، هم نشینی با استادان تراز اول و نگاه درست به کلیت مفهوم هنر، ارائه آواز را به سطحی حرفه‌ای رسانده است. روزمه سنگینی در حیطه موسیقی ایرانی یک طرف، در دنیای هنرهای تجسمی هم خروجی کاملاً قابل اعتنایی دارد و در زمینه ترجمه کتاب‌های تخصصی هنرهای تجسمی سال‌های زیادی کوشیده و آثار زیادی در این زمینه به نشر رسانده است. در حوزه نقاشی که فارغ التحصیل این رشته از دانشکده هنرهای زیبا و یک هنرمند صاحب نگاه پخته و ارائه ای جا افتاده است. در خوشنویسی هم صاحب قلم لطیفی است.
در مصاحبت با ایشان قطعاً از سواد بالا و اطلاعات به روزشان به وجد خواهید آمد. در آواز معاصر کمتر کسی را می‌توان یافت که شاگردی این معلم آواز و استاد ردیف را نکرده باشد. هچنین ایشان آشنا با ادبیات ایران و دارای طبع سلیم در سرایش شعر است (امیدوارم روزی مجموعه اشعار ایشان چاپ شود تا در اختیار دوستدارانشان قرار بگیرد). ضمن اینکه آزادگی و منش بزرگوارانه ایشان مانع از آن شده که تن به هر کاری دهد و سال هاست در گوشه‌ای مشغول تولید هنری است. با اینکه در این روزگار این مناعت طبع برای ایشان سختی‌های زیادی به همراه داشته است.
سخن کوتاه، خوشحالم که در طول عمر هنری ام افتخار دیدار ایشان را داشته و مفتخر به داشتن آلبوم و آهنگ‌هایی با صدای ماندگار این هنرمند بوده ام. از صمیم قلب آرزوی سلامت و طول عمر برای این استاد بزرگ موسیقی را دارم. تولدتان برما مبارک.»
میلاد ماهان راد؛ بازتاب دریافت یک جایزه بین المللی برای تهیه کنندگان
موفقیت میلاد ماهان راد یکی از تهیه کنندگان فعال عرصه موسیقی در دریافت یک جایزه بین المللی یکی دیگر از مطالبی بود که توسط تعدادی از فعالان عرصه موسیقی درفضای مجازی به اشتراک گذاشته شد.
«Gold Record Award» عنوان جایزه‌ای است که میلاد ماهان راد تهیه کننده و پرودیوسر ایرانی پس از برگزاری چند تور کنسرت ایرانی در کانادا و برگزاری کنسرت ستاره موسیقی جهان «ریچارد کلایدرمن» در این کشور از سوی Sony Music Canada دریافت کرده است.
در توضیح این جایزه که برای دفتر کانادای «لیما رکوردز» ارسال شده، آمده است: «آقای میلاد ماهان راد، مدیرعامل و رئیس کمپانی «لیما رکوردز»؛ از شما بابت تلاش برای ارتقای سلیقه شنیداری مخاطبان موسیقی و تأثیرگذاری در فرهنگ موسیقی مخاطبان این کشور ممنونیم. امید است این تلاش در سال‌های آینده نیز تداوم داشته باشد.»
میلاد ماهان راد، تهیه کننده و پرودیوسر ایرانی در ایران مدیرعامل کمپانی «لیما» و در حال حاضر تهیه کننده کنسرت چهره‌هایی چون رضا صادقی، علی یاسینی، سهراب پاکزاد، آصف آریا است.
این تهیه‌کننده با برگزاری تورهای جهانی کنسرت برای بسیاری از خواننده‌های ایرانی، فعالیت‌های بین المللی خود را سال هاست که آغاز کرده و در این بین برگزاری تور بزرگ «ریچارد کلایدرمن» در کانادا با استقبال رسانه‌های مهم جهان همراه بوده است.
وی در هفته‌های گذشته از برگزاری کنسرت «ریچارد کلایدرمن» در ماه‌های آینده در ایران خبر داده بود.
علی قمصری؛ یک دل نوشته و قصه ایده «باغ کنسرت» عارف!
علی قمصری از جمله هنرمندانی که حضور مستمر و مؤثری در فضای مجازی دارد هم با انتشاری ویدئویی که مشتمل بر تک نوازی تار روی ۲ تصنیف عارف قزوینی بود به تجلیل از این شاعر و آهنگساز پیشگام تاریخ ایران پرداخت.
وی در تازه‌ترین پست خود نوشت: «عارف با داشتن مجموعه از ویژگی‌ها (شاعر، نغمه پرداز، خواننده، خوشنویس و از همه مهم‌تر دغدغه برای بالندگی ایران) به یکی از مؤثرترین بازوهای فرهنگ ساز زمان خود تبدیل شد. برای من دغدغه‌های انسانی، ملی و استقلالش، درس بزرگی است.
او دست رد به دعوت مظفرالدین شاه زد و به قزوین بازگشت، بازوی فرهنگی موفقیت مشروطیت بود، با فساد اقتصادی مبارزه کرد، برای مقابله با هجوم متفقین به کرمانشاه رفت و ایده باغ کنسرت را برای گردهمایی‌های فرهنگی اجتماعی عملی کرد (آغاز باغ کنسرت‌ها به دلیل لزوم صدادهی بیشتر ساز، شکل کاسه و نحوه نوازندگی را تغییر داد).
عارف در کرمانشاه با دیدن خودکشی دوستش به جنون مبتلا شد و برای درمان به استانبول رفت. «چه شورها» را در استانبول و پس از «معلوم شدن خیالات عثمانی‌ها نسبت به ایران خطاب به پادشاه تصنیف کرد». عارف همواره با بی مهری هم‌صنف هایش مواجه شد. طوری که ملک الشعرای بهار در مقاله روزنامه شفق، عارف گوشه گیر و افسرده را شهرت طلبی معرفی و برای او آرزوی مرگ کرد و اشعاری پر از بی‌مهری علیه او سرود. ایرج میرزا نیز در منظومه «عارف نامه» به عارف حمله‌هایی توهین آمیز کرد. موسیقی دانان هم او را شاعر می‌خواندند و شاعران با طعنه او را تصنیف سازی شهرت طلب.
دلیل هجمه‌ها به عارف ۲ چیز بود: اشراف همزمان به چند هنر مختلف و شجاعت و کنش گری فعالی که در مقابل انفعال بعضی‌ها، هنر او را به متن جامعه روشنفکر زمان و اصلاحگران کشور تزریق می‌کرد. عارف قزوینی خود می‌گوید: قبل از اینکه من تصنیف بسازم، تصنیف را برای ببری خان (گربه ناصرالدین شاه) می‌ساختند.
او در اواخر زندگی به سگش پناه برد و در انزوا و فقر دنیا را بدرود گفت.
در هفده سالگی عشقش به دختری با نام «خانم بالا» را با خلق «دیدم صنمی» نشان داده، عشقی که به ازدواج پنهانی، فشارهای خانواده‌ها و در نهایت به طلاق و تنهایی عارف تا پایان عمر منجر شد. او با دغدغه فرهنگی زمان خود به قله رفت و با حسادت‌ها و کوته نظری‌های هم صنفانش تضعیف و نابود شد.»
امید حاجیلی؛ ناصر عبداللهی در همه کنسرت‌های من هست
امید حاجیلی نوازنده و مدرس سازهای بادی که طی سال‌های اخیر علاوه بر نوازندگی در حوزه خوانندگی نیز دستی بر آتش دارد، در تازه‌ترین کنسرت خود بود که هم زمان با فرا رسیدن سالمرگ زنده یاد ناصر عبداللهی خواننده مطرح موسیقی پاپ کشورمان به قدردانی از او پرداخت. شرایطی که موجب شد او بخش‌هایی از صحبت‌های خود را در تازه‌ترین پست فضای مجازی نیز منتشر کند.
وی حین اجرای برنامه خود بود که در این باره توضیح داد: من افتخار این را داشتم که از هجده سالگی وارد ارکستر کنسرت‌های ناصر عبداللهی شدم و باید بگویم چهارسال از بهترین سال‌های زندگی ام در این ارکستر رقم خورد. باور کنید در این گروه آن قدر به من خوش گذشت که همواره دوست دارم یاد و خاطره ناصر عبداللهی عزیز را زنده نگه دارم.
حاجیلی بیان کرد: در این ۱۸ سالی که از فقدان مرحوم ناصر عبداللهی می‌گذرد، اجرایی نبوده که من یادش نبوده باشم و همواره سعی کردم به هر بهانه‌ای یادش را گرامی بدارم.
